Integrado no programa PDL26 Capital da Cultura, os atores/encenadores Miguel Damião, Emanuel Arada e Rui Silva levaram a cabo workshops para não só captar figurantes para o espetáculo de teatro contemporâneo Filhos de Alguém como também desenvolver algumas competências no que toca à Voz, ao Corpo e à Interpretação/Jogos Teatrais.

PROGRAMA

• 2f, dia 23 de março, módulo de Voz de 90 minutos, 14h30- 16h; 7ºE

• 3f, dia 24 de março, módulo de Corpo de 90 minutos, 14h30 – 16h; 9ºH

• 4f, dia 25 de março, módulo de Interpretação/Jogos Teatrais de 90 minutos, 14h30 – 16h; 7ºB.

Lamentavelmente, a primeira sessão foi cancelada por motivo de greve.

No dia 24, a turma do 9ºH aderiu com empenho e dedicação ao “módulo de Corpo”, realizando, com rigor, experiências motoras com regularidade e intencionalidade dramática, percebendo que, através dos seus gestos e expressões, podem dar “voz” a qualquer sentimento, ideia ou palavra.

Os alunos do 7ºB, no dia 25 de março, no workshop “Interpretação/Jogos Teatrais”, compreenderam que, através de ferramentas pedagógicas e artísticas básicas, conseguem desenvolver a criatividade e as expressões corporal e vocal. Numa sessão dinâmica, os discentes criaram cenas baseadas em palavras aleatórias, jogaram em dupla, manipulando fisicamente o outro e, por fim, aprimoraram a memória e a agilidade individual.

Resta deixar um agradecimento aos três e levantar a “pontinha do pano do palco” para o seu teatro que cruza realismo e absurdo poético, partindo de um banco emblemático de PDL, o mesmo onde se suicidou o poeta Antero de Quental…

Nos dias 9 e 10 de março, em diferentes horas, as turmas, C e H do 9ºano, tiveram aulas artístico-pedagógicas com o autor/encenador Sérgio Correia.

Integrado no programa PDL26 Capital da Cultura, o autor Sérgio Correia trouxe à ESAQ a performance “Corpos que aprenderam a calar-se”. Esta peça foi baseada em casos verídicos e, no palco, as personagens passaram para os jovens mensagens que visavam quebrar os preconceitos e a discriminação, que ainda existem na sociedade, em relação ao género, ao racismo, ao julgamento do Outro e à violência.

Durante estas aulas, o encenador promoveu reflexões sobre os referidos temas através de sketches e de momentos de diálogo com os discentes. Esta iniciativa incentivou o jovem público a ter uma consciência crítica e, sobretudo, a ter respeito pela diversidade.

“ As atuações foram bastante interessante e pertinentes, pois conseguiram de forma muito interativa e empática trazer à tona assuntos e situações que nós devemos estar atentos e sensíveis. Tudo o que foi apresentado deixou vários alertas sobre o preconceito que, infelizmente, ainda, existe!…” (testemunho de uma aluna)

“Consegui, com esta aula, perceber que a voz, ou melhor, que o tom de voz deverá ser, sempre, adequado a cada situação, em palco, e que os gestos e as emoções revelam intencionalidade dramática. Foi muito bom! Para além disso, o trabalho sobre a personagem foi exemplar e a capacidade de improvisação fantástica. A criatividade foi top! Foi uma aprendizagem extraordinária!” (testemunho de uma aluna)